В этом посте хочется поговорить как снимать живую природу в разрезе close-up – крупным планом. Написать в макро сомнительно, потому как масштаб от 1:10 (10-я часть величины) до 1:1 уже вообще не относят к макросъемке. Но в посте буду писать именно этот термин "макро". Я очень люблю этот вид съемки. Может быть потому, что нравится мне ощущение уединенности, общение с природой, с макро и микромиром, даже не смотря на то, что надо тащить сумку с фототехникой, штативом, ползти по мокрой земле (не дошла пока до того, чтобы купить элементарные наколенники

). Может быть потому, что как говорят профессионалы "Я фотографирую потому, что еще не умею этого делать. Если бы умела, то давно перестала бы"...
По сути, не особо в почете снимать микромир и показывать друзьям и товарищам. Мало кто понимает любовь к съемке стрекоз и жуков, ну и брезгливость зрителя тоже имеет роль...
- В этом виде съемки точно так же как во всех других самое главное - много снимать, как говорят "пока не начнет тошнить от плохих снимков, хорошие не получатся"...
- Чем снимать? Всем, что есть у нас. Начнем с техники бюджетной, не обращая внимание на стандартную маркетинговую атаку производителей фототехники. Во многих мыльницах есть макрорежимы, даже супермакро. Опережу комменты – "а как снять-то обычной мыльницей?" и отвечу - в наше время во всех уже мыльницах есть ручные режимы, надо просто начинать их изучать.

И наконец, для большей убедительности - в этом посте были использованы много фотографий, сделанных мыльницей. Ну а как снимать мобилкой – мы говорить тут не будем…
Отдельно немного о зеркалках. Тоже бюджетный вариант - если нет макрообъектива, могут понадобятся макрофильтры, которые приблизят к объекту съемки и увеличат передачу мелких деталей. Плюсы макрофильтров: возможность снимать в авторежиме, доверяя выбор диафрагмы и выдержки аппарату, быстрота использования, при необходимости сразу одеваешь на объектив и все, не надо менять объектив. Минус – искажения. Чем больше сила фильтра, тем больше искажений...
Вместо фильтров можно и приобрести макролинзы. Тоже вариант, если не хочется потратиться на макрообъектив. Набор таких линз может обойтись 70-90$, а хороший макрообъектив намного дороже. Но есть один важный момент – чем меньше внешний посадочный диаметр, тем лучше качество фотографии. На моем Nikkor 70-300 он 67мм, и посему есть небольшое виньетирование. А вот Nikkor 50мм – 52мм и качество вполне приличное...
Мне интересен третий вариант-реверс адаптеры, которые позволяют перевернуть объектив и одеть его передней линзой к байонету, давая при этом хорошее увеличение. Но найти реверс-адаптер на рынке не так то и легко. Еще надо отметить, что автофокус при такой съемке не работает, снимаешь только в ручном режиме...
Достаточно хорошее качество дает применение крепления для соединения 2-х объективов – длиннофокусного перевернутого задом к короткофокусному. Сразу скажу – никогда не пользовалась сама лично…
Ну и немного о свете. Многие фотографы пользуются единственным источником света-солнце. Это бюджетный вариант. Минуса-на него никак не повлияешь, наличие бликов и теней. Тут на помощь идет штатив – вещь необходимая особенно при макросъемке. Но эта съемка требует неспешку и тщательную подготовку…
Встроенная вспышка хоть и доступна, но имеет много недостатков, не возможно поднести к объекту, головка не крутится. В этом случае можно самому сделать рассеиватель – одеть на вспышку белый стаканчик или из картона вырезать конус. С их помощью тени станут немного мягче, но света будет меньше. Также можно от руки сделать экранчик - белую ткань проткнуть по краям спицами, тоже самодельный рассеиватель, свет будет через нее пробивать на просвет. И еще один метод - к листу А4 прикладывать мягкую фольгу и сверху ламинировать. Наоборот же для подцветки внутренней части каких либо объектов, для создания бликов на каплях можно использовать обычное зеркало…
И последнее – внешняя вспышка-дороже, но лучше. Она регулируема, голова крутится, что дает управлять тенями…
Хорошие результаты дает использование естественного и искусственного освещения одновременно. Неплохо было бы осветить и задний фон, чтобы освещенный объект не оказался на черном фоне…
Иногда приходится "бороться" и с погодой – с ветром – ставить заслоны от ветра, крепить веточку с букашкой, чтобы не шевелилась. Про дистанционный пульт, наколенники и фиксаторы для крепления я пока умолчу…
Несколько советов по самой съемке. Лучше снимать утром, более интересные кадры получаются на росе и после дождя...



А вот такой же пример фото форумчанина YURVIK2003...

Что снимать? Да что угодно. Росу, капли на листьях, спаривание букашек, рождение и увядание. Все, что потом привлечет внимание – фото Дмитрича...

Самое главное в этом деле кроме везения, конечно, еще и труд- искать, смотреть и ходить, не брезгать ходить и ползти, вот тогда и "прилетит", "приползет"...



Ну и зачастую невозможно сделать даже тренировочные кадры – объект успевает улететь, уползти, убежать, потому важно не упустить время...

Как снимать? Ну что писать, что надо осторожно, в несколько подходов подходить к пугливым насекомым. Добившись доверия с насекомым, я делаю несколько кадров, успевая при этом левой рукой иногда крутить лист, на котором оно сидит…
Важные элементы съемки должны попасть в зону фокусировки, это самый главный момент. Не стоит бегать за максимальным увеличением. В обратном случае можно получить один резкий и один размытый глаз или усик букашки…
Пользуемся контрастами – основной объект на контрастном фоне. Фону на макрофотографии нужно обратить особое внимание - его освещенности, форме, так как занимает заметную часть кадра. Если объект не пуглив, например цветок - можно обычную бумагу контрастного цвета прикрепить сзади…
Пример когда менее повезло фотографу - объект и фон одинаковой цветовой гаммы – фото форумчанина Сергей 62...

Только фон зачастую не должен быть насыщеннее, чем сам объект. Хотя тоже бывают исключения, вот 2 интересных примера более яркого фона – фото форумчанина YURVIK2003...

и фото Ольги Худошиной...

А вот в этом примере менее повезло фотографу – фон аляпистостью немного отвлекает от смыслового центра – фото YURVIK2003...

Для перестраховки лучше пользоваться эксповилкой +/-1 шага…
Снимаем в режиме приоритета диафрагмы, добиваясь нужной глубины резкости. Что вам нужно - резкая фотография или размытый задний фон? Важно правильно управлять резкостью. Чтобы акцентировать внимание на объекте, расположите его в зоне фокусировки, а остальное "размыть". Какое значение диафрагмы поставить - ответ неоднозначен, все весьма индивидуально. Вот пример фото с бабочки с диафрагмой 5,6 без вспышки...


А вот опять же бабочка с диафрагмой 2,2, опять же без вспышки, снято видеокамерой Canon DC210 - фото форумчанина Hunters...

Для проработки всех мелких деталей хорошо использовать контровой свет, когда источник света находится позади объекта съемки…
Частая ошибка любителей макросъемки съемка цветов сверху, иногда более нижний ракурс дает лучший рисунок, не всегда интересно смотреть только на "шапку" цветка или спину насекомого, чтобы прорисовались многие детали достаточно немного нагнуться...


Менее интересный ракурс – фото форумчанина robingad...

А вот интересный, детализированный ракурс – фото форумчанина Сергей 62...



Эксперименты с ракурсом дают часто очень интересный результат. Особенно акцентировать определенный срез и интересный, иногда фантасмогорический рисунок готов...

Еще пример – фото форумчанина Сергей 62...

А вот еще один пример – фото форумчанина YURVIK2003...

А вот фото с ракурсом ни туда, ни сюда – фото форумчанина Юстас...

Немного эксперимента...

А вот смысловая фото-работа Master-а...

Ну и немного о процессе после снятия кадра. Обработке не подлежат только те кадры, которые не требуют этого, потому как уже совершенны. Для того чтобы улучшить качество исходника – кадрировать, баланс белого, настройка цветов, акцент на смысловой центр, резкость, контраст – вот обычный набор обработки и в наше время даже самые большие профессионалы обращаются фоторедакторам. Как говорится "фотографировать учатся всю жизнь, а обрабатывать фотографию на один-два дня меньше".

А некоторые кадры только выигрывают от обработки...

И немного моих размышлизмов - по мне макрофотография – это интерес, кураж, мои амбиции...
Фотографирование – это не десяток кадров на базе в ночь перед охотой – застолье и ночлег+пару кадров приготовления шурпы после охоты. Жалко мне когда вижу людей, которые едут на 300км и более на охоту и так и не достают фотоаппарат, им кажется в лесу/в поле все одинаково и вот эти пару деревьев и кустов+комары не интересны для съемки. Фотографировать можно где угодно и что угодно. Покупая аппаратуру многие думают, что хотят фотографировать, а на деле получается, что хотят иметь фотоаппарат и хорошие кадры, при этом ничего не делая…
Ну и если интересно, посмотрите на замечательные работы Софи Тювенин, кааак воздушно, нежно она снимает цветы…
http://prismes.free.fr/macro1.htmPS: в посте были использованы фотографии наших форумчан, выражаю благодарность всем авторам...

Хороших Вам кадров!..
